看时装秀有的时候就像连续剧，一档接一档，不论纯情偶像派、洒狗血的写实剧，各有擅场和噱头；设计师亲自上场客串走秀、用强力水流冲刷出模特儿身上展现的春装、或双人组以倒挂、后背方式出场，令人差点儿忘了服装才是主题。Dior 2016 春夏时装秀为了表现纯净未来感，不惜动用400,000株蓝色飞燕草建构秀场，将纯净“雕塑”出新轮廓，宛如一股清流，教人不禁思考，今天时尚潮流何去何从？

　　时尚，究竟是自我表现欲，还是一种态度的包装？Prada普拉达就曾不耐地回应，秀后一哄而上抢着要她终结这一季设计风格的媒体，“设计风格不是一场秀就能说明白，它是创作者的长期观察、缊酿和情感被触动时的一种连结及流露。”

　　这也让我想到，每每珠宝发表会上，多少记者只顾着以珠宝造价总值多少个“千万元”作为报道重点，却浑然不知什么是“隐形镶法”工艺。新闻媒体取舍的草率和积非成是的态度，再一次令人对时尚的误解只剩下名媛装模作样摆姿势，或更遑论对风格理解之荡然无存的可悲？

    富历史气息的风格与工艺打造出充满实用主义特点且跨越性别界限的独特感，让服装替你说故事。

　　如果你最关心的时尚仍停留在常被问起，“今年的流行趋势？”“什么是流行色彩？”或造型师口沫横横飞不断推销的“百搭造型术”，结果你要不是永远都“追”不上最新的流行；就是看着莫衷一是的网络信息而不知如何下手，成了流行牺牲者而不自知。

　　还记得时尚纪录片“时尚天后的缤纷人生”电影里，深谙服饰与生活就是一场有趣实验的哲理的艾瑞丝爱普菲尔Iris Apfel，小时候被贵妇形容：“不漂亮，永远也不会变美，但没关系…你超有型”。有型，不见得合乎世俗的主流美，但又何妨，毕竟风格才是赖以表现自我的一种不可多得的态度，而且不必担心撞衫。

　　综观明年春夏，多彩条纹、抢眼印花纷飞，各式户外穿着的束带和绑绳乱舞，还真是应了百花绽放的景，很难说出一个确切的流行规则。甚至鼓励将这些设计元素交错组合的春装，上花、下花；上直条、下横纹，看似热闹，毫无章法的搭配，一不留意很容易变成“村姑”再世，令人捏把汗。这时候要发挥化繁为简的功力，把衣柜里黑白色系的旧衫拿出来作为搭配，至少不会太离谱。还有一招是，运用跳蚤市场的二手衣刻意冲淡明年春装的鲜丽感。

　　流行不是照单全收，新衣永远少一件；翻翻衣柜里那些仿佛守着淡淡感伤，己失宠的旧衣裤，试着和春装作搭配，让它为你说故事；一个独一无二，专属你，而且无法复制的流行故事。明年春夏流行什么？你说呢？(摘编自台湾联合报)